Folamour

Folamour, de son vrai nom Bruno Boumendil, est un DJ, producteur et musicien français né à Lyon. Reconnu pour son mélange unique de house, disco et jazz, il est l’une des figures les plus emblématiques de la scène house française contemporaine. Sa musique est caractérisée par des grooves chaleureux, des rythmiques inspirées et des mélodies riches, qui transportent l’auditeur dans une ambiance nostalgique tout en restant résolument moderne.

Origines et débuts

Folamour a grandi dans un environnement où la musique jouait un rôle central. Dès son jeune âge, il s’intéresse à une grande variété de genres, allant du jazz au funk en passant par la soul et le disco, qui influenceront plus tard son style de production. Pianiste de formation, il développe une sensibilité musicale qu’il mettra à profit pour composer des morceaux à l’esthétique soignée et mélodieuse.

Il se fait connaître en 2014, en lançant ses premières productions et en co-fondant le label Moonrise Hill Material. Ce label, basé à Lyon, devient rapidement un tremplin pour de nombreux artistes émergents, tout en servant de plateforme pour les propres créations de Folamour.

Carrière musicale

En 2017, il sort son premier album, Umami, qui marque un tournant dans sa carrière. Cet opus, acclamé par la critique, est un savant mélange de rythmes house, d’arrangements jazzy et d’échantillons soigneusement sélectionnés. Le titre « Devoted to U », extrait de cet album, est devenu un classique des sets de DJs à travers le monde.

Le deuxième album de Folamour, Ordinary Drugs (2019), montre une évolution significative de son style. Cet album est une œuvre plus introspective, mêlant des éléments électroniques à des influences pop et orchestrales. Avec cet opus, il explore des thèmes plus personnels, tout en conservant l’énergie et la musicalité qui caractérisent son travail.

Son troisième album, The Journey, sorti en 2021, est une ode à l’exploration et au voyage intérieur. Cet album illustre parfaitement son talent pour raconter des histoires à travers la musique, grâce à une production sophistiquée et une forte charge émotionnelle.

Performances live et DJ sets

Folamour est également reconnu pour ses performances live captivantes. Il se produit dans les festivals et clubs du monde entier, y compris à Glastonbury, Dimensions Festival, et We Love Green. Ses sets sont un savant équilibre entre house classique, disco et morceaux modernes, toujours agrémentés de surprises qui électrisent le public.

En 2019, il attire l’attention internationale avec une vidéo devenue virale, où il joue « Bohemian Rhapsody » de Queen dans un set house/disco au festival Lost Village. Cet acte spontané illustre son audace et sa capacité à briser les codes, tout en gardant une connexion forte avec le public.

Labels et collaborations

Outre Moonrise Hill Material, Folamour est également associé à des labels tels que FHUO Records (For Heaven Use Only), qu’il a fondé en 2017. Ce label est dédié à la musique de qualité, avec une forte empreinte artistique.

Folamour a collaboré avec divers artistes et remixé des morceaux pour des figures de renom de la scène électronique. Il est apprécié pour sa capacité à réinterpréter des œuvres tout en conservant leur essence originale.

Style et influence

Folamour se distingue par sa capacité à transcender les genres et à mêler des influences variées. Son amour pour le disco, le jazz et les rythmes house donne naissance à une musique chaleureuse et universelle. Ses productions reflètent une quête de beauté et de positivité, souvent empreintes d’une mélancolie douce.

Son nom de scène, inspiré du personnage de « Docteur Folamour » (Dr. Strangelove), reflète son approche artistique : à la fois sérieuse dans son exécution et ludique dans son esprit.

Héritage et impact

En seulement quelques années, Folamour s’est imposé comme une figure centrale de la house française, attirant l’attention d’un public mondial. Avec une discographie riche et des prestations mémorables, il continue d’inspirer une nouvelle génération de producteurs et de DJs. Toujours en quête de nouvelles sonorités et d’expériences musicales, il reste fidèle à sa philosophie : créer une musique qui rassemble et émeut.